NMAC

¡ENHORABUENA CRISTINA!

Cristina Lucas, “Tú también puedes caminar”, Fundación NMAC

Cristina Lucas ha sido declarada hoy ganadora del Premio “Ojo Crítico” de Artes Plásticas por el compromiso social de su obra y su maestría en diferentes lenguajes plásticos.
Este premio reconoce la trayectoria artística de Cristina Lucas (Jaén, 1973), cuyas instalaciones, fotografías y vídeos le sirven para “escenificar diferentes situaciones de acción” e “interferir en las estructuras de poder”, según el fallo.
Cristina ofrece una mirada crítica contra ciertas formas de poder, no exentas de un humor corrosivo. En algunas obras la acción transcurre en entorno cotidianos que enmascaran una dura crítica hacia estereotipos y actitudes tanto sociales como políticos.

Entrevista radio con Cristina

El jurado de este galardón ha estado formado por Ferran Barenblit, director del Centro de Arte “Dos de Mayo” de Móstoles; Isabel Fuentes, directora Caixaforum Madrid; Gloria Moure, comisaria de Exposiciones; Juana de Aizpuru, galerista; Pilar Sampietro, redactora especializada en artes plásticas de RNE y Laura Barranchina y Julio Valverde, directores del programa “El ojo crítico”.

En la actualidad, la obra de Lucas se puede ver en el Centro de Arte 2 de Mayo de Móstoles (Madrid), en la muestra colectiva “El patio de mi casa”, en Córdoba y en la Fundación NMAC de Vejer de la Frontera (Cádiz).

El premio, que celebra este año su 20 aniversario, fue creado por el programa cultural de Radio Nacional “El ojo crítico” con el fin de reconocer el trabajo de jóvenes talentos.

28 de noviembre - 11 de enero 2010

CUARTO-GABINETE sigue las huellas y el rastro. Es un espacio donde la parte que falta se transforma en una colección de ruinas y fragmentos que nos ayuda a construir el yo. La geometría, el viaje interior, lo traumático, lo abyecto, lo informe, lo inmaduro, lo siniestro… Una casa en espiral cubierta por dentro con esmalte. Una gruta en forma de concha enroscada. Un lugar que, a fuerza de trabajo, el arquitecto convierte en una morada natural. “Hay que vivir para edificar la casa y no edificar la casa para vivir en ella”. (La poética del espacio. Gaston Bachelard).

Los Hermanos Rosado (artistas NMAC) presentan en el Matadero su nueva expo…El sábado la inauguración…

“Secuencia Ridícula”, MP&MP Rosado, Fundación NMAC

MP & MP Rosado (San Fernando, Cádiz, 1971)
Interesados por la construcción de la identidad, por la poética del espacio y por el rastro o la ruina entendida como huella, Miguel Pablo y Manuel Pedro Rosado son dos hermanos gemelos que trabajan bajo el nombre de MP & MP Rosado. Artistas multidisciplinares, mezclan dibujo, instalación, literatura, pintura o escultura para crear espacios con un fuerte carácter escenográfico.

¿¿¿A quién no le gustaría tener una enorme pared blanca a su disposición para llenarla como le de la gana???

No estamos hablando de un papel, no, ni de un lienzo, ni de un white cube, sino de una pared, y sí que es posible gracias al proyecto Taller Open Up.

Open Up es un taller de producción de proyectos para la fachada digital de Medialab-Prado. La convocatoria está dirigida a la presentación de propuestas para su producción en el taller-seminario que se celebrará en Madrid del 9 al 23 de febrero de 2010.
La fecha límite para la presentación de propuestas es el 10 de diciembre de 2009.

Los proyectos seleccionados se desarrollarán con la ayuda de varios profesores y asistentes técnicos, además de un extenso grupo de colaboradores y la convocatoria está dirigida a artistas, matemáticos, antropólogos, informáticos, sociólogos, economistas, ecólogos, arquitectos, educadores, activistas, diseñadores interactivos, escenógrafos, y cualquier otra persona interesada en el tema, practicamente A TODO EL MUNDO!!!

Previa solicitud y para aquellos participantes que residan fuera de Madrid, Medialab-Prado proporcionará alojamiento durante el taller.
También se cubrirán los gastos de desplazamiento de una persona por cada uno de los proyectos seleccionados.

Más info

Sentados bajo la obra maestra de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina, el Papa Benedicto XVI y más de 250 artistas, músicos, directores, escritores y compositores, se han reunidos el pasado sábado para cuestionar sobre el concepto de belleza.
“Hay que restablecer un dialogo entre la Iglesia y los artistas, esto es necesario y de interés para ambas partes”, según el arzobispo Gianfranco Ravasi.
“Los artistas tienen el poder de crear “la belleza” y de poder comunicarla al mundo: esto tiene que ser la intención de sus trabajos”: dijo Benedicto.

Según el Vaticano algo ha cambiado desde el 1500, cuando Rafael pintó su famoso retrato del Papa Julio II, el cual encargó a Miguel Ángel la pintura de la Capilla Sixtina, y el 1999, cuando el artista conceptual italiano Maurizio Cattelan (artista NMAC) creó “La nona hora”, una escultura de cera en la que el Papa Juan Pablo II aparecía aplastado por un meteorito.

Cattelan no estaba en el acontecimiento del sábado, pero los que realmente atendieron parecieron emocionados.
El arquitecto Daniel Libeskind lo llamó “un paso enorme al acontecimiento para hablar de arte y fealdad y que une el arte a la cultura. Esto no es una cosa diaria.”
Bill Viola, cuyo trabajo visual reinterpreta a menudo temas cristianos, dijo de agradecer el hecho de que Benedicto se diera cuenta que en un momento de crisis, el arte se hace más importante para toda la sociedad y rechazara cada crítica que habla de un sólo intento por parte del Vaticano de mejorar su imagen considerada demasiado cerrada.
El artista italiano Mimmo Paladino dijo que era hora que el Vaticano apoyara el diálogo entre Iglesia y Arte, y que este diálogo pudiera llevar a un futuro mecenazgo.
¿Volverá Vaticano a ser a un patrón de artistas? ” Yo no lo excluiría, ” dijo Ravasi. ” Pero no estamos en el Renacimiento. ”

(fuente New York Times)

El próximo miércoles, 25 de noviembre, a las 20:00 horas, en el Salón del Claustro del Palacio Provincial de la Diputación, el Servicio de Publicaciones presentará el libro “Jacques Brel, una canción desesperada”, del escritor Luis García Gil.
El acto contará con la participación del escritor y periodista Juan José Téllez, el editor Javier de Castro, el cantautor Patxi Andión y la pareja de baile Al & Cris Tango.

EL CANTANTE:
Nadie puede ser él mismo después de escuchar a Jacques Brel, uno de los grandes nombres de la canción francesa, porque pocos son comparables en genio e intensidad al cantautor belga.
Una canción como “Ne me quitte pas” refleja por sí sola el potencial creativo de su autor.
Jacques Brel, una canción desesperada no es sólo una biografía al uso, sino una profundización en los textos de este artista irrepetible, en su evolución creadora o en canciones que él nunca consideró poesía pese a que su valor lírico resulta incuestionable. Por estas páginas se pasea el cantor apasionado que amaba las revelaciones de la infancia, pero también el hombre que un día decidió retirarse de los escenarios y refugiarse lejos del mundo, como Gauguin, en las lejanas Islas Marquesas.
Brel le cantó a su país llano, caricaturizó a los burgueses y exaltó la amistad. En España ha ejercido influencia en algunos de nuestros cantautores e intérpretes de más valor, desde Joan Manuel Serrat a Joaquín Sabina, pasando por Quico Pi de la Serra, Loquillo o Paco Ibáñez. Con ustedes Jacques Brel, el hombre y el artista, el eterno quijote de canciones tan desesperadas como eternas. En letra y en imágenes.

EL ESCRITOR:
Luis García Gil nace en Cádiz en 1974. Como poeta ha publicado La pared íntima y Las gafas de Allen, habiendo participado también en varias antologías literarias. A finales de 2004 publica Serrat, canción a canción, que le consagra como uno de los principales estudiosos de la obra del cantautor catalán. En 2006 ese libro se edita en Argentina y en 2008 García Gil colabora en Algo personal, el cancionero oficial de Joan Manuel Serrat. Prolongando su faceta de estudioso de la canción, publica en 2007 el libro Yupanqui, coplas del payador perseguido. Acaba de poner en circulación un ensayo sobre el cine de François Truffaut, uno de los máximos exponentes de la Nouvelle Vague. Ha escrito y producido el documental En medio de las olas, en homenaje al poeta José Manuel García Gómez.